テトリス曲の完全ガイド！コロブチカの由来やゲーム別BGM比較で最短理解

「テトリスのあの曲って結局なに？」――検索すると“コロブチカ”“トロイカ”“タイプA”が入り乱れ、正しい元ネタや英語表記で迷いがちです。さらに「ゲームボーイ版とアーケード版は何が違う？」「ピアノで弾くならどの楽譜？」と悩みは尽きません。実は代表曲はロシア民謡「コロブチカ」で、19世紀末に詩が広まり、ダンス曲として定着しました。

本記事では、ゲーム別BGMの変遷（ゲームボーイ版の“Type A＝コロブチカ”など）を年代順に整理し、名称の揺れや「トロイカ」との混同を短時間で解消します。加えて、配信や演奏時に関わる権利の基本や、疲れにくく聴くコツ、ピアノ練習の要点まで実用的にまとめました。

音楽史・出版譜の一次情報に基づき、学校フォークダンスでの使用実例や主要リミックスの特徴も噛み砕いて解説。まずは「コロブチカ＝Type A」へ一直線で理解――迷子にならず、聴く・弾く・使うがすぐに進められます。

テトリスの曲で代表曲を最短理解！魅力まるわかりの導入ガイド

テトリスのBGMで定番となったコロブチカの正体は？その位置付けをスッキリ解説

ゲームで耳に残るあの旋律は、ロシア民謡の「コロブチカ（コロベイニキ）」です。原詩は19世紀の詩に由来し、行商人と娘のやり取りを歌う物語性のある曲調が特徴。テトリスの発祥が旧ソ連であることから、シリーズの象徴的BGMとして採用されました。なかでもゲームボーイ版で広く浸透し、以降の作品やアレンジでも定番化。テンポが上がるゲーム性と相性がよく、緊張感と高揚感を同時に演出します。ユーザーは「テトリスのテーマ曲名」を求めて検索しますが、答えはこの民謡です。関連して「トロイカ」やオリジナル曲も使われますが、最も認知が高いのはコロブチカです。テトリスBGMとしての歴史性とキャッチーさが、多数のリミックスやピアノ演奏人気にもつながっています。

• ポイント

  • 原曲はロシア民謡で物語性のある歌詞
  • ゲームボーイ版で定番化し世界的に浸透
  • 緊張感と高揚感を演出しゲームと好相性

補足として、楽譜やピアノ用編曲が多く、演奏入門曲としても親しまれています。

ロシア民謡としてテトリスの曲が生まれた歴史と踊りたくなるテンポの秘密

民謡「コロブチカ」はダンスに適した拍子感が魅力で、日本ではフォークダンスでもおなじみです。一定のアクセントが繰り返されるリズムは落下するブロックの連続性と噛み合い、テンポアップしても崩れにくいメロディがプレイの集中を支えます。歌詞の内容はゲームとは直接関係しないものの、耳に残る反復フレーズがゲーム体験を強く印象づけました。関連して語られる「トロイカ」もロシア由来の舞曲で、いずれも拍の明確さが大きな特徴です。演奏を楽しみたい人はコロブチカ楽譜の初級〜中級アレンジから入ると弾きやすく、テトリス曲ピアノとして定番の練習曲にもなります。一方で「テトリスの曲が単調で嫌い」と感じる人もいますが、それは反復の強さゆえ。集中が切れにくい設計上の魅力とも言えます。

テーブルの要点は、曲の構造がゲームプレイの感覚に直結していることです。

テトリスの曲の元ネタや曲名を整理して迷わない！

コロブチカと呼ばれる理由とは？英語表記の揺れも一気に解決

テトリスの代表的なBGMは、ロシア民謡「コロブチカ」が元ネタです。原題はロシア語で「Коробушка」で、英語表記は「Korobeiniki」とされますが、耳なじみのある呼び方として「Korobushka」も流通しています。日本ではコロブチカと呼ぶのが一般的で、学校のフォークダンスでも知られます。テトリス 曲の曲名を聞かれて戸惑う人が多い理由は、原題と通称、さらに英語表記の複数形が混在するからです。下のポイントを押さえれば検索の迷いが減ります。

• 元ネタはロシア民謡「コロブチカ」

• 英語はKorobeinikiが原題表記、Korobushkaも通称

• 日本での呼称はコロブチカが主流

• ゲーム起源がロシアのため採用された経緯がある

短いフレーズの反復がゲームのテンポと相性良く、ゲームボーイ版などで印象が定着しました。歌詞は行商人と娘の物語で、ゲーム内容とは直接関係しません。

なぜトロイカと混同される？テトリスの曲としての違いをスッキリ比較

テトリス 曲が「トロイカ」と呼ばれることがあるのは、同じロシア由来の楽曲で学校行事の定番だからです。ただしメロディは別物です。コロブチカは速い分解フレーズの連続が特徴で、ゲームの緊張感を高めます。トロイカは3拍子の乗りで、ゆったりした推進感があります。混同は「ロシア音楽＝フォークダンスの定番」という連想から起きがちです。相違点を構造化して確認しましょう。

コロブチカはピアノやゲームアレンジで速弾きが映えます。トロイカは手拍子やステップに合わせやすいのが魅力です。

フォークダンスで使われるコロブチカとトロイカ、その用途の違いって？

学校や地域イベントでは、指導のしやすさと場の雰囲気づくりで曲が選ばれます。コロブチカはステップが単純でスピード感があり、発表向けに盛り上げやすいのが利点です。トロイカは3人組の入れ替わりなどの動きが映え、交流を促す構成に向いています。以下の手順を押さえると準備がスムーズです。

1. 目的を決める：発表で魅せたいのか、交流重視なのかを明確にします。
2. 編成を確認する：偶数・奇数、学年構成によりコロブチカかトロイカを選定します。
3. テンポ設定を調整：初心者はやや遅め、慣れたら標準テンポへ。
4. 練習用音源を統一：ピアノ伴奏やBGMのバージョン違いを混在させない。
5. 安全面を点検：隊列と転倒リスクを事前に確認します。

フォークダンスの現場では、どちらも使い分けが定番です。コロブチカは映像映え、トロイカは参加体験の満足度が高いという特徴があります。

ゲームごとに楽しめるテトリスの曲のバリエーションを総まとめ

ゲームボーイ版やアーケード版の代表BGMはどう違う？時代を感じるまとめ

ゲームボーイ版の代表BGMは、通称タイプAとして知られるロシア民謡由来の「コロブチカ」です。軽快な16分音符の動きとシンプルな波形音が特徴で、携帯機の制約を逆手に取った耳に刺さるメロディが魅力でした。対してアーケードは作品ごとに個性が強く、PCMやFM音源で奥行きのあるサウンドを実現。初期は無機質でテンポ一定、のちにダンス寄りの高BPMアレンジが増えてプレイの爽快感を演出します。年代が進むほどベースが太く、ビートの解像度が上がるのが大きな流れです。テトリスのBGMは「テトリスBGMコロブチカ」だけでなく、トロイカや新規書き下ろしも混在し、ハード性能と音楽トレンドの進化を反映して変化してきました。テトリス 曲の聴き比べでは、音色の質感と低域の密度に注目すると違いが分かりやすいです。

• ポイント

  • 携帯機はメロディ先行、アーケードは音圧と広がり
  • 年代が新しいほどビート駆動型に

セガ版テトリス独自の曲、その特徴と人気のワケを解剖！

セガ版は当時のFM音源を活用し、煌びやかなブラス系とスピーディなベースで疾走感を前面に出しました。作曲はアーケードサウンド設計に長けたクリエイターが担当し、落下のスピード感と小節単位の緊張と緩和が一致するように小気味よいフレーズ長を設計。ロシア民謡色の強い「コロブチカ」や「トロイカ」とは別系統のオリジナル路線で、ゲームのテンポに合うビートのグルーヴが人気の理由です。効果音との帯域衝突を避けるため、中高域にメロディを寄せ、ブロック回転音が抜けるミックスも巧みでした。セガ筐体らしい硬質な音色は、当時のゲームセンターの環境で埋もれにくく、一度聴いたら忘れない輪郭を実現。テトリス 曲の系譜において、国産アーケードが築いた独自文法の代表例といえます。

テーブルの通り、設計思想がプレイフィールに直結しています。

テトリス99など近年のリミックスアレンジ、音作りの新潮流に注目

近年はテトリス99のように、原曲「コロブチカ」を軸にしたトラップやEDM寄りのリミックスが主流です。キックのサイドチェインで低域を躍らせ、リードはモダンなソウウェーブやプラックで再構築。ドロップ前にフィルターでハイを落とし、ラインクリアで一気に開放する演出が気持ちよさを増幅します。ステージや残り人数でアレンジが段階的に変わるダイナミックミックスも定番で、緊張感の高まりを音楽で可視化。ピアノやストリングスをオーガニックに混ぜ、ゲームの知的イメージを補強する手法も増えました。テトリス 曲名の由来に触れつつ、テトリスBGMピアノのカバーが映えるよう和声を厚くするのも最近の傾向です。なお「テトリス 曲歌詞」やボカロ文脈では「コロブチカ」由来の楽曲やマグネタイト関連の話題が挙がりますが、原曲の歌詞とゲーム内容は別物である点を理解して楽しむのが安心です。

1. 原曲尊重のモチーフ提示
2. 現代的ビートと低域設計の強化
3. ゲーム状況に応じた可変アレンジ
4. 配信・視聴向けの音圧最適化

テトリスの曲の歌詞を知りたい人へ！コロブチカの物語とモチーフを丸わかり

コロブチカ歌詞に込められたストーリー、登場人物やモチーフをかんたん整理

テトリスの代表的なBGMとして知られる「コロブチカ」は、ロシアの詩をもとにした民謡で、行商人と若い娘のやり取りを描く物語です。物語の軸は、商いの駆け引きに見せかけた恋の駆け引きで、男女が交換するのは商品だけでなく感情や信頼でもあります。登場人物は主に二人で、行商人は「箱」を携え、娘はその中身と彼の心を探ります。歌詞では、値段や品物の説明が繰り返され、テンポの速さが口上のようなリズム感を生みます。テトリス曲名として定着した背景には、この軽快な繰り返しと上昇感がゲームの落下スピードと同調することがあります。ポイントは、表向きは商談でも内側は恋の駆け引きという二重構造で、行商人の箱（コロブチカ）が物語の象徴として機能していることです。

• テーマの核は恋の駆け引きで、商いはメタファーです。

• 登場人物は行商人と娘の二人が中心です。

• 箱（コロブチカ）が物欲と愛情の象徴です。

• 快活なリズムがゲームの疾走感と親和します。

短い反復句と軽快なメロディが、ゲーム進行の高揚感と重なって記憶に残りやすいのが特徴です。

コロブチカの日本語訳ポイント、誤解しやすい表現に注意！

コロブチカは原語の比喩や省略が多く、直訳だけだと意味が硬くなりがちです。直訳では「箱」「値段」「赤いリボン」といった語が連続し、商談の描写に集中します。意訳では、それらを恋のやり取りに置き換え、贈り物＝好意の表明、値切り＝距離の駆け引きとして滑らかに読ませます。誤解しやすいのは、品物の列挙を物欲の歌と受け取る点で、実際は関係の距離が縮むプロセスが核です。また、いくつかの版では結末の解釈に差異があり、陽気に終わる版と含みを残す版が存在します。翻訳を読むときは、語り手の視点と時制の跳躍、反復句の機能に注意すると理解が深まります。学習や演奏で扱う際は、直訳で語彙の骨格を把握し、意訳で情感を補う二段構えがおすすめです。

• 直訳は事実関係、意訳は心情の流れをつかむのに有効です。

• 反復句はリズムだけでなく意味の強調です。

• 版差によって結末のニュアンスが変わります。

• 箱は象徴で、物と心を同時に運びます。

翻訳の姿勢を意識すると、テトリス曲の背後にあるロシア民謡の豊かな含意が見えてきます。

話題のボカロ曲テトリス、その元ネタや歌詞の世界をわかりやすくナビゲート

ボカロ界隈で知られる「テトリス」は、ゲームのイメージから着想を得た楽曲で、元ネタとしてはテトリスBGMでおなじみのロシア民謡「コロブチカ」が広く連想されます。ただし、楽曲ごとに引用やオマージュの度合いは異なり、歌詞の主題がゲーム攻略や恋愛、自己比喩へと拡張される場合があります。たとえば柊マグネタイトの作品群では、落ちて積もるピース＝感情や記憶、回転や消去＝選択や忘却といったメタファーが多用され、原曲の歌詞内容（行商人と娘）とはモチーフが異なります。ここで重要なのは、テトリス曲という言い方が、ゲーム版のBGM、民謡の楽曲、ボカロの新作という三層を指しうる点です。聴き比べる際は、メロディ引用の有無、歌詞の比喩軸、テンポ設定の三点を見ると理解が深まります。

ボカロを入口に原曲へ、原曲からゲームBGMへと行き来すると、歌詞の世界観の差や、アレンジの意図が立体的に見えてきます。音楽的にピアノや楽譜で触れると、テンポや反復がもたらす高揚感も体感できます。

弾いてみたい人必見！テトリスの曲のピアノ演奏や楽譜選びのコツ

コロブチカをピアノで練習するならテンポや指使いはここがポイント！

テトリスの定番曲コロブチカは、軽快な2拍子と分散和音の連打が特徴です。まずはメトロノームで遅めのテンポから始め、右手の跳躍と左手の伴奏型を分離練習すると安定します。初級は片手ずつでメロディを歌わせる意識を持ち、同音連打は指替えで滑らかにします。中級では16分音符の粒立ちとスタッカートの長さをそろえ、アクセントを小節頭に集めると躍動感が出ます。実践のコツは、速さよりも音の均一さを優先することです。特にゲームで聴くテトリス曲のノリを再現するには、ペダルを控えめにしてアーティキュレーションを明確にするのが近道です。段階的にテンポを上げ、録音して客観視すると精度が上がります。

• 初級のねらい：片手練習とゆっくりテンポで音形を定着

• 中級のねらい：16分音符の粒立ちと躍動感のコントロール

• テンポ設定：遅め開始で段階的に加速、均一さを優先

• ペダル運用：最小限でアタックとリズムを明確化

調や難易度別で選べるテトリスの曲の楽譜、指使いの工夫で上達アップ

テトリス曲の元ネタであるコロブチカは、編曲で体感難易度が大きく変わります。初心者はハ長調やト長調のシンプル版を選ぶと読みやすく、黒鍵の少ない指回しで安定します。中級はイ短調やイ短調和声的短音階を用いた版で、特有のハンガリアン風スケールが入るとスリリングな音色になります。指使いは同音連打での指替え（3-2-1や4-3-2の循環）を取り入れ、スケール上昇は親指くぐりの位置を早めに準備すると崩れにくいです。フォークダンスとして親しまれる版やピアノ独奏版、連弾版の違いを押さえ、演奏目的に合う譜面を選ぶと練習効率が上がります。テトリスBGMのイメージを重視するなら、スタッカート主体の軽快なアレンジが向いています。

短く弾ける版も有用です。仕上げ用と基礎練用を使い分けると定着が早まります。

1. 譜読みの順序を固定する：右手メロディ→左手型→両手の詰め
2. 指使いを書き込む：同音連打やスケールの要所を明記
3. テンポ段階を設定：目標BPMに向けた中間値を決める
4. 録音チェック：リズムとアクセントのばらつきを可視化
5. 仕上げで表情付け：強弱の波と休符の切り際を統一

コロブチカの歌詞やロシア民謡としての背景を知ると、フレーズの抑揚がつきやすくなります。ゲームのテトリス曲として親しんだテンション感を、アクセント設計と運指の工夫で再現していきましょう。

テトリスの曲が「苦手」と言われる理由と聞きやすくする簡単アイデア

繰り返し感や高テンポが疲れる？原因をわかりやすく解説

テトリスのBGMとして知られるコロブチカは、推進力のあるリズムと短いフレーズの反復が魅力ですが、同じパターンが続くと認知負担が増えて「作業感」が強まります。さらに、ゲームのスピードが上がるにつれ音の情報量も増えるため、注意資源の奪い合いが起きやすく、長時間では疲れやすいと感じる人がいます。特に高めのテンポと高域のメロディが続くと、ヘッドホンでは耳の疲労が加速しやすいです。テトリスの緊張感とBGMの駆動力が相乗し、心拍上昇や呼吸浅化を自覚する人も少なくありません。テトリス 曲が楽しい一方でゲームプレイの負荷を増幅する場面があり、集中したい人ほど無音や別アレンジを選ぶ傾向が出ます。反対に、短時間のプレイでは達成感を後押しするという声も多く、個人差が大きいのが実情です。

• 反復フレーズが続き飽和しやすい

• テンポ速化で情報処理が追いつかない

• 高域メロで聴覚疲労が蓄積する

• 緊張演出がストレス耐性と噛み合わない

短時間は没入感の味方、長時間は疲労の原因になりがちという構図です。

音量やテンポの工夫でテトリスの曲をもっと快適に楽しもう

テトリス 曲を快適にする第一歩は音量最適化です。環境音より5〜10dB小さめに抑えると、脳のリソースを画面に回せます。次に、端末設定や外部アプリで高域を-2〜-4dB抑えると刺さりが減り、長時間でも楽になります。BGMと効果音のバランスは、消し音やハードドロップが聞こえる程度にして、BGMは背景へ引き下げるのがコツです。テンポ調整が可能な環境なら-5〜-10％スローで緊張を緩和できます。集中型プレイには区切りが重要なので、25分プレイ＋5分休憩のリズムで耳と目を休めましょう。ヘッドホンは密閉型より開放型のほうが圧迫感が減ります。ゲームボーイやレトロ実機音源の硬質さが合わない場合は、コンソールや配信版でアレンジ違いを選ぶのも有効です。

小さな調整の積み重ねで、疲れにくさは大きく変わります。

ゆったりアレンジやローファイ版の活用でテトリスの曲をもっと聴きやすく！

テトリス 曲が合わないと感じたら、コロブチカのローファイやアコースティックアレンジに切り替えると、原曲の楽しさを保ちながら刺激を減らせます。ピアノ独奏やストリングス主体のミドルテンポ版は、和音に厚みが生まれて反復感が和らぎ、作業用BGMにも向きます。ゲーム内で選曲ができない場合は、BGMをオフにして外部でアレンジ版を小音量で流す方法も実用的です。気分転換にはトロイカなど別のロシア曲のしっとりアレンジを挟むと耳がリセットされます。練習時は拍感を弱めたスウィング寄りや半テンポの緩い版、本番は原曲という切り替えも効果的です。ピアノで弾くなら楽譜は初中級のシンコペーション控えめを選ぶと疲れにくく、聴き手にも優しい印象になります。

テトリスの曲と著作権の気になるポイントをやさしく整理

民謡としての扱いやアレンジ時の権利をわかりやすく！

「テトリスの曲」として広く知られるコロブチカはロシアの民謡が元ネタです。民謡は多くがパブリックドメインですが、編曲や録音には新たな権利が生まれます。つまり、原メロディ自体の利用は自由でも、特定のアレンジや演奏音源をそのまま使うと権利侵害になる可能性があります。ボーカロイド楽曲や柊マグネタイトによる楽曲のように歌詞や構成が独自なら、それは別個の著作物として保護されます。ピアノやバンドで演奏する場合も、市販楽譜に基づくコピー配布は不可、自作アレンジでの発表は可など線引きが存在します。テトリスBGMを素材に制作するときは、原曲・編曲・録音のどれを使うのかを最初に切り分けると、安全に楽しめます。

• ポイント

  • 原曲メロディは自由でも、編曲と録音は保護対象
  • 歌詞を付けた派生作品は新たな著作物
  • 楽譜の複製配布はNG、自作アレンジ演奏はOKの場合が多い
  • テトリス曲名やコロブチカの出典表記は誤解防止に有効

補足として、テトリス曲が嫌いと感じる人向けにテンポや音色を変える自作アレンジは有効ですが、既存音源の流用は避けることが安全です。

ゲーム音源やサウンドロゴを使うときの注意点をチェックしよう

ゲーム版テトリスのBGMや効果音は、レコード制作者の権利（録音権）に守られた収録音源です。配信や動画でそのまま抜き出して使うのはNGで、カバー演奏を自分で録るか、適法な音源素材を利用しましょう。さらに、シリーズで印象的なサウンドロゴや効果音は商標や不正競争防止の観点での保護が絡むことがあり、出所混同を招く使い方は避けるべきです。テトリス 曲の話題では、コロブチカやトロイカなどの名称を説明目的で書くことは一般に問題ありませんが、ロゴや商品名の装飾的使用はリスクがあります。配信やイベントで使用する場合は、プラットフォームの音楽利用規約や管理団体の利用手続きを事前に確認すると安心です。

テーブルの要点は、収録音源は使わず自作カバーへ置き換えること、商標紛らわしは避けることです。

配信や二次創作する前に！テトリスの曲活用で知っておきたい自己チェックリスト

テトリスBGMやコロブチカを扱う前に、下の手順でリスクを素早く判定しましょう。最短5ステップで、権利の衝突を回避しやすくなります。

1. 素材の種類を特定する：原曲メロディ、編曲、収録音源、歌詞付き楽曲のどれかを明確にする
2. 使用行為を定義する：配信、動画化、譜面配布、カラオケ伴奏化など用途を確定する
3. 管理範囲を調べる：管理団体の利用可否、商標の有無、プラットフォーム規約を確認する
4. 代替手段を用意する：自演カバー、ロイヤリティフリー素材、ピアノのワンテイク録音に切り替える
5. 表示を整える：曲名や元ネタ、編曲者などを正しくクレジットし誤認を避ける

この流れなら、テトリス曲名の説明やコロブチカの元ネタ解説、ボカロ由来の歌詞作品の紹介まで、過不足なく安全に取り扱えるようになります。

テトリスの曲の派生アレンジ・リミックスをもっと楽しむコツ

トランスやEDMで進化するテトリスの曲、その魅力を音楽的に解説

テトリスのテーマとして広く知られるコロブチカは、短い動機が循環するミニマルな設計が特徴です。EDMはループとビルドアップの快感を核にするため、モチーフの反復がシンセベースやアルペジオに馴染み、ドロップでの解像度が一気に上がります。特に128〜138BPM帯では16分の刻みが映え、サイドチェインでキックと旋律が呼吸する質感が生まれます。さらに、ピッチベンドで民族的なニュアンスを残しつつ、モダンな音圧を付与するとテトリス曲の躍動感が増幅します。クラブ向けにはフィルを短く、配信向けには中域のメロディを前面に出すと再生環境に強くなります。

• 反復動機×ドロップの相性が高い

• サイドチェインでリズムの推進力を強化

• ピッチ表現でロシア民謡の風味を保持

• ストリーミングは中域重視、フロアは低域重視が有効

短い旋律の反復性がEDMの構造と一致するため、テトリス曲はジャンル越境で映えます。

オーケストラやアコースティックで変わるテトリスの曲の表情

アコースティック編成に置き換えると、テトリスの旋律は和音進行の展開とダイナミクスの振れ幅で物語性が増します。弦のトレモロで緊張を高め、木管で民謡らしい柔らかさを足し、金管のユニゾンでクライマックスを作ると大編成でも輪郭が崩れません。ピアノ独奏は左手のオスティナートで推進しつつ、右手に装飾音や分散和音を散りばめると映像的な広がりが出ます。テンポは速すぎると機械的になりがちなので、間合いを取りルバートで呼吸を与えるのがコツです。テトリス曲名で検索し、楽譜の版を見比べて、原曲感を残すハ短調系と、映画音楽寄りに再和声化した版をシーンで使い分けると表現幅が広がります。

アコースティック化は歌詞がない状態でも情景を描けるため、ゲームの緊張感と叙情の両方を引き出せます。

テトリスの曲についてよくある質問をまとめてスッキリ解決！

原曲名や元ネタの謎をズバッと解答！混同や誤解を一気に解消

テトリスのテーマとして知られる代表曲は、ロシア民謡の一種である「コロブチカ（コロベイニキ）」です。ゲームボーイ版をきっかけに世界的に定着し、テトリスBGMとしての象徴になりました。しばしば「トロイカ」と混同されますが、こちらもロシアの有名曲で、作品やバージョンによっては使われています。どれが本物かを迷ったら、まずはテトリスの定番はコロブチカだと押さえると理解が早いです。さらに、プレイヤーの間ではテトリス曲名の表記ゆれや、テトリスBGMコロブチカの歌詞の意味に興味が集まります。歌詞はゲーム内容とは無関係で、行商人の物語を描く内容です。近年はアレンジやリミックスが多く、ゲームで聴くバージョンと演奏用アレンジは別と考えると混乱を避けられます。

• ポイント：定番はコロブチカ、トロイカは別曲

• 注意：ゲーム版ごとに採用曲やアレンジが異なる

• 補足：歌詞は原民謡の内容でゲームとは直接関係しない

楽譜やピアノ、著作権に関する疑問もまとめてお答え

「コロブチカ」は原曲が古い民謡のため一般にパブリックドメインとして扱われますが、編曲や音源にはそれぞれ権利があります。ピアノで弾く場合は市販や配布の楽譜の利用規約を確認し、演奏動画を配信するなら、使用する伴奏音源の権利者表示や配信プラットフォームのガイドに従ってください。ゲーム内BGMの録音をそのまま使うとレーベルやゲームの権利に触れることがあるため注意が必要です。テトリスBGMピアノ版を作るなら、自作演奏を収録し、権利クリアな楽譜をベースにするのが安全です。商用利用やカラオケ配信は条件が変わるため、事前に利用範囲と申請要否をチェックしましょう。テトリス曲が嫌いという声への対策としては、テンポを落としたアレンジやミュート設定の利用が現実的です。

上の表を手元メモにしておくと、演奏や配信準備がスムーズになります。