vtuber立ち絵の種類や作り方徹底比較！依頼方法と料金相場・最新トレンドまで全解説

「自分だけのVTuberを始めたいけど、『どんな立ち絵を選んだらいい？』『依頼にいくらかかるのか不安…』と感じていませんか？VTuberの活動人口は2024年時点で【2万人超】と年々増加し、それに比例して立ち絵の依頼や自作に関する質問も右肩上がりです。

実際、プロにオーダーする場合の平均依頼価格は【2万円台～10万円】と幅広く、追加オプション（表情差分やパーツ分け）ではさらに費用が増えるケースもあります。『予算内に収まるか心配』『どのプラットフォームやイラストレーターが安心？』と悩む方は多いでしょう。

このページでは、VTuber立ち絵の基本知識から「2D・3Dモデル」「Live2D対応」「依頼時の注意点」「著作権」まで、現役クリエイター・イラスト依頼経験者の事例を交えてわかりやすく解説。未経験の方でも、【ジャンル別の選び方】や【費用節約のコツ】、トレンド素材・AI生成まで徹底ガイドしています。

迷いや不安を解消し、理想の立ち絵で一歩踏み出すための最適な情報をお届けします。ぜひ続きもご覧ください。

VTuber立ち絵とは何かを基礎から詳細に解説

VTuber立ち絵は、配信や動画活動を行う際の「キャラクターの顔」となる2Dイラストや3Dモデルです。活動の第一歩として、自分だけの個性を表現できるグラフィックが求められます。立ち絵には様々な種類があり、静止画タイプやLive2Dで動かせるパーツ分け仕様など用途に合わせて最適な形式を選ぶことが重要です。

VTuber立ち絵はサイズや解像度、パーツ分けの有無など用途によって作り方や必要な仕様が異なります。多くのVTuberは、活動プラットフォームに合わせた標準的なサイズや比率に対応した立ち絵を用意しています。近年はAI生成を活用したり、専門の依頼やフリー素材を使う選択肢も主流となっています。

VTuber立ち絵の定義と特徴 – 2Dイラストから3Dモデルまで幅広く理解する

VTuber立ち絵は2Dイラストが主流ですが、3Dモデルも一部で利用されます。配信では主に2Dの全身立ち絵やパーツ分け済みイラストを使用し、Live2Dや他の動かすソフトとの連携によって表情や動作を付け加えることができます。

下記の表に主要な立ち絵タイプと特徴をまとめます。

2Dと3Dは用途や制作コスト、配信スタイルによって使い分けられます。最近ではAIイラストや立ち絵メーカーなど多様な作成ツールも普及しはじめています。

立ち絵がVTuber活動に与える影響とは – 視聴者の第一印象とファン獲得の要

VTuber立ち絵は第一印象を決定づける重要なビジュアルです。キャラクターデザインの完成度や個性が、ファンからの認知や人気獲得につながります。立ち絵のクオリティは、活動への信頼感や視聴者のエンゲージメント向上にも直結します。

魅力的なデザインを用意することで、他のVTuberとの差別化を図ることができます。パーツ分けや表情差分が豊富だと、Live2D等で配信中も自然な動きを演出でき、視聴者の満足度を高めます。立ち絵は配信サムネイルやプロモーションにも活用されるため、多用途に対応した素材の準備が大切です。

代表的なVTuber立ち絵の事例紹介 – トレンドや人気スタイルの分析

VTuber立ち絵のトレンドは、近年男女問わず幅広いジャンルに広がっています。代表的な人気スタイルとしては、以下のようなものがあります。

• 少女系や可愛い系：柔らかな色づかいやデフォルメ感が特徴

• クール/スタイリッシュ系：線画や衣装にこだわりがある

• 男性向け・男の娘系：中性的な魅力や衣装表現への注目

• ファンタジー・SF系：独創的なアイテムやアクセサリー

また、パーツ分けを活かしたLive2DモデルやAI生成立ち絵、フリー素材の活用例も多く見られます。それぞれの事例は、活動方針や世界観に合わせたデザインに彩られている点が共通しています。自分に合った立ち絵を選ぶことで、長期的なファンとの関係構築にもつながります。

VTuber立ち絵の種類と形態を徹底比較 – Live2D・3D・静止画の違いと選び方

2D立ち絵とLive2Dモデルの技術的特徴と用途別使い分け

VTuberの活動には主に2D立ち絵、Live2Dモデルが利用されています。2D立ち絵は静止画形式で、配信サムネイルやSNSアイコン、チャットのビジュアルに最適です。一方、Live2Dはパーツ分けされた2Dイラストを専用ソフトで動かす技術です。表情や口パク、簡単なジェスチャーに対応でき、より表現力豊かな配信になります。用途別に比較すると、静止画立ち絵はコストが抑えられますが、動きを重視するならLive2Dが推奨されます。

3Dモデルのメリット・デメリットと動かし方の基本

3Dモデルは全方位からの視点や豪華な動作を実現でき、イベントやYouTube配信、VR空間との連携にも最適です。大きな動きやリアルタイムのモーションキャプチャーも反映しやすく、多彩なパフォーマンスが可能です。一方で、制作コストや機材準備、専門的な操作知識が求められる点がデメリットです。基本的な動かし方にはWebカメラや専用モーションセンサーが使われ、初心者向けの無料ソフトもありますが、クオリティを重視する場合は3D制作会社やプロクリエイターへの依頼が効果的です。

• 3Dモデルの長所

  • 複雑な動き・幅広い表現ができる
  • VR・ゲーム・イベント連携にも強い
  • カスタマイズ性が高い

• 短所

  • 費用が高額になりやすい
  • 専用ソフト・機材が不可欠
  • セットアップや管理が複雑

性別やジャンルごとの立ち絵選択肢 – 男性・女性・男の娘など多様性を踏まえた提案

VTuber立ち絵には男性、女性、男の娘、ファンタジー系や日常系など、多彩なジャンルと属性が存在します。最近では、個性や多様性がますます重視されており、性別にとらわれず自分らしいキャラクターを選ぶユーザーが増えています。例えば、男性VTuberや中性的なデザインのキャラクターも人気です。衣装や髪型、目の色のカスタマイズも可能で、依頼時に希望を明確にすることで理想の立ち絵が完成します。各ジャンルの参考事例や人気のイラストレーターリストを活用すれば、満足度の高い選択ができます。

パーツ分けや表情差分の重要性と適切な構成例

Live2Dモデルや一部の2D立ち絵では、パーツ分けと表情差分が完成度を大きく左右します。パーツ分けとは、髪、目、口、体、服などを独立したレイヤーで作成することで、配信中の動きや表情がより自然に表現可能になります。表情差分としては、「通常」「笑顔」「怒り」「悲しみ」「ウインク」などを用意すると飽きの来ない演出ができます。

パーツ分け例（Live2Dモデル向け）

• 髪前・髪後

• 顔（目・眉・口・頬）

• 身体（胴体・腕・手）

• 衣装（上着・小物）

• アクセサリー

表情差分の推奨構成

• ノーマル顔

• 笑顔

• 怒り顔

• 困り顔

• 目閉じ・ウインク

パーツ分けや表情差分が充実すると、配信の表現力が大きく向上します。依頼時には希望のパーツや差分をリストアップしてクリエイターに伝えることが重要です。

VTuber立ち絵の作成方法を自作からプロ依頼・AI生成まで詳細ガイド

自作VTuber立ち絵の描き方とおすすめソフト・ツールの紹介（アイビス等）

VTuber立ち絵を自作する際、パーツ分けしやすくレイヤー管理のできるデジタルイラストソフトが推奨されています。中でも「ibisPaint（アイビスペイント）」は操作性の高さと豊富なブラシ、iPadやスマホでも使える手軽さで人気です。立ち絵の推奨サイズは全身で2000×4000px前後、解像度は350dpiが目安です。特にLive2Dモデリングを前提にする場合、パーツ分け（髪・目・口・衣装など）が重要になるためレイヤー分けして保存しましょう。

自作にオススメのツール一覧

自作なら個性的なキャラクターデザインや理想の衣装も自分で細かく調整可能です。

プロのイラストレーターに依頼する際の準備と依頼の流れ – 伝えるべきポイントも具体的に

プロのクリエイターにVTuber立ち絵を依頼する場合、事前準備が重要です。希望するキャラクターのイメージや配信の方向性、必要なパーツや衣装、希望サイズ（例：全身・上半身）、用途（YouTube配信、IRIAM用など）を整理しましょう。依頼の流れは下記の通りです。

1. ポートフォリオや立ち絵メーカー一覧から希望に合うイラストレーターを探す
2. 見積もり依頼時、参考資料や希望イメージ、用途、納期などを明記
3. ラフ案確認後、必要に応じて修正希望を伝える
4. 完成・納品時にはパーツ分けデータやpng形式など受け取り方法を確認

プロ依頼のメリットはアバターの個性表現と商用利用で信頼性が高い点です。依頼する際は過去作を確認し自分の理想に近い画風かもポイントとなります。

依頼時に押さえるべき注意事項 – 修正回数や納期、著作権の確認事項を含む

依頼トラブルを回避するために、下記の点は事前確認しておくべきです。

また著作権譲渡やSNS・サイトでの公開可否も必ず確認しましょう。明確に取り決めないと後々トラブルになることがあります。

AI生成VTuber立ち絵の最新動向と成功させるためのコツ

AIによるVTuber立ち絵生成は「Stable Diffusion」や「NovelAI」などのサービスで急速に普及しています。AI立ち絵メーカーやフリー素材を活用することで低コスト・短納期でイラストを作成可能です。AI生成のコツは以下のポイントにあります。

• 解像度やキャンバスサイズ（推奨2000px以上）を設定

• キャラクターの特徴や衣装イメージを詳細なプロンプトで指定

• AI利用規約や著作権・商用利用範囲を必ず確認

AI生成イラストは細かなパーツ分けや表情差分が自動化されないため、商用や配信利用時は追加編集も考慮しましょう。また、立ち絵メーカーによっては無料と有料プランがあるため、用途に応じて選択が必要です。

VTuber立ち絵の料金相場と費用節約のコツ – 依頼方法別の明確な価格帯比較

VTuber立ち絵の料金は依頼方法やクリエイターの実績、制作内容によって大きく変動します。近年は個人向けから企業向けまでニーズが多様化しており、費用を抑えるコツや活用できるサービスも豊富です。安価に済ませたい人はフリー素材や自作ツールの活用、オリジナリティや商用利用を重視する場合はプロへの依頼が適しています。料金だけでなく納期や著作権、利用範囲も確認し、自分の活動スタイルに最適な選択をすることが重要です。

依頼先ごとの料金体系詳細 – 個人絵師・制作会社・オンラインプラットフォームの違い

個人絵師・制作会社・プラットフォームごとに、費用やサービス形式にははっきりした違いがあります。

個人絵師

• SNSやポートフォリオサイト経由で直接依頼

• 価格：1万～10万円が中心、人気イラストレーターやパーツ分け依頼はさらに高額

• 納期：2週間～1カ月が一般的

制作会社

• 法人クオリティや大量制作などに特化

• 価格：10万円～30万円以上

• サポート体制や契約も充実

オンラインプラットフォーム

• SKIMAやココナラなどで多数のクリエイターを比較し依頼

• 価格：5000円～8万円程度の幅広いラインナップ

料金の目安やサービスの違いを知ることで、予算と希望に合った依頼先を選びやすくなります。

追加料金が発生しやすいケースの具体例 – 表情差分・パーツ分け・著作権譲渡オプションなど

依頼内容によっては基本料金に加えて追加費用が発生する場合があります。主なケースは以下の通りです。

• 表情差分追加：嬉しい・怒り・涙など複数表情の切り替え用（数千円～2万円/1パターン）

• パーツ分け：Live2Dやアバターを動かしたい場合は必須（1万円～5万円追加。アイビスやaiツール対応も）

• 著作権譲渡：商用利用や二次配布希望の場合

• 細かな修正・衣装変更：複数回修正やバリエーション依頼で加算

事前に見積もりや納得できる条件確認が大切です。想定外の請求を避けるため、依頼時は要望を明確に伝え、追加料金がどこで発生するか把握しておきましょう。

無料フリー素材の活用法と注意点 – トラブルを避ける賢い利用法

予算を抑えたい場合、フリー素材や無料立ち絵メーカーも有効です。ただし利用規約の確認や著作権・商用利用の可否に注意が必要です。

• 無料立ち絵メーカーを活用：全身やアイコン作成が可能、パーツ分け対応や男性・女の子キャラ素材も増加

• AI生成やフリーイラスト素材集：ai技術を活用しオリジナルの雰囲気も出せるが、利用制限や倫理面に配慮

無料といえども再配布の禁止や商用利用不可のケースが多いため、VTuber活動や配信で使いたい場合は、利用範囲を必ず確認してください。規約違反はトラブルや炎上につながるため、信頼できるサイト・メーカーを選びましょう。

料金・納期・クオリティを比較したわかりやすい一覧表案

この一覧表を参考に、予算・目的・納期から自分に最適な依頼方法を選択してみてください。強調したい希望条件があれば、依頼前にしっかりまとめておくとスムーズに進行します。

VTuber立ち絵を動かす技術詳細 – Live2Dや3Dでの動作メカニズムと操作法

Live2D立ち絵の動かし方 – ソフト選定から基礎設定・スマホ利用まで

VTuber立ち絵をLive2Dで動かすためには、利用するソフトや設定の知識が不可欠です。代表的なソフトには「Live2D Cubism」や「VTube Studio」などがあり、表情や動きの自然さを高めるための機能が充実しています。また、スマホで簡単に配信したい場合は、「IRIAM」や「顔認識アプリ」を活用することで自撮りカメラを使った表現が可能です。

主要な設定ポイントを下記にまとめます。

Live2D立ち絵では、パーツ分けが丁寧に施されていればいるほど動作のバリエーションやリアルさが増します。スマホユーザーも専用アプリで直感的に操作でき、初心者からプロまで幅広く活用されています。

3Dモデルを動かす主要ツールと基本操作の説明

3Dモデルを動かしたい場合、専用ツールを使うことでより高度な表現や立体的なパフォーマンスが可能になります。代表的なツールには「VRoid Studio」「VSeeFace」「Luppet」「Animaze」などがあります。操作の基本手順は下記の通りです。

1. モデル作成（VRoid Studioで3Dアバターを作成）
2. モデルインポート（対応形式でツールに読み込み）
3. カメラ・トラッキング設定（Webカメラ、iPhoneのフェイストラッキング利用）
4. 動作調整（表情や体の動きをソフトでカスタマイズ）
5. 配信へ接続（OBS等で映像出力）

ツールによっては指の動きや全身の動きをリアルタイムで細かく制御できる機能もあり、配信の表現力がさらに向上します。高精度のフェイストラッキングを活用すると、よりキャラクターの魅力を引き出すことができます。

動かしやすい立ち絵デザインのポイント – 配信に最適なパーツ分けとレイヤー設計

動かすための立ち絵デザインには、パーツ分けとレイヤー管理が重要です。下記のような部位ごとにパーツを細分化しておくことで、リアルな動きや柔軟なカスタマイズが可能になります。

• 目・まぶた

• 眉

• 口・歯

• 髪（前髪、後ろ髪、サイド）

• 顔・ほほ・鼻

• 体・胴体・腕・指

• 衣装・アクセサリー

各パーツは個別のレイヤーで分け、データのサイズや解像度も配信用途に合わせて設定します。推奨サイズは2000〜4000px程度、解像度は350dpi前後が多いです。AI生成やイラストメーカーを活用する際も、パーツごとの分割やレイヤー保存に対応しているか必ず確認しましょう。

トラブル解消法 – よくある動作不具合と対策例の紹介

立ち絵を動かす際に発生しやすいトラブルとその対策を下記リストにまとめます。

• モデル反映がずれる

  レイヤーの順序や位置情報を再確認する。Live2D上で再調整。

• 表情や口パクが動作しない

  パラメータが正しく割り当てられているか設定をチェック。

• スマホ利用時に顔トラッキングが途切れる

  光量不足や背景の映り込みを避け、カメラの位置を調整。

• 重くて配信がカクつく

  立ち絵の画像サイズを調整し、無駄なレイヤーや効果を減らす。

トラブルは事前の設定やテストで多く防げます。不明点は公式ヘルプやコミュニティで状況を整理し、必要に応じてプロに依頼することで安心して配信を始められます。

VTuber立ち絵の著作権・利用許諾・契約トラブル回避のための基礎知識と実践方法

VTuber立ち絵の著作権と著作者人格権の違いをわかりやすく説明

VTuber立ち絵はイラストレーターなどのクリエイターが制作した「著作物」であり、著作権が自動的に発生します。著作権は、「複製」や「公開」などの財産的な権利を保護しますが、同時に著作権者は「著作者人格権」も持ちます。著作者人格権は、例え依頼者にイラストを譲渡しても制作者本人にしかない権利であり、無断で改変されたり、作者名を消されたりすることを拒否することができます。依頼や購入時は「著作権の譲渡有無」と「著作者人格権の不行使合意」などに注目し、イラストの使用範囲について誤解が生まれないよう注意してください。

利用範囲の明確化と二次利用可否の確認ポイント

立ち絵を安心して利用するためには、利用範囲を事前に明確化することが最も重要です。以下の表は、依頼や購入時によく確認すべきポイントを整理したものです。

利用範囲が曖昧なままだと今後の活動やコラボなどで思わぬトラブルが発生しやすくなります。必ず契約前に双方で認識を合わせましょう。

依頼契約書に盛り込むべき項目と進捗共有のベストプラクティス

安心して制作依頼するためには、契約書や合意書に以下の4つの要素を明記することが望ましいです。

• 立ち絵デザインやキャンバスサイズなどの仕様詳細

• 著作権・利用範囲および二次利用の可否

• 料金・納期・修正回数・支払い方法

• 進捗報告や最終納品の方法とデータ形式

制作過程では、クリエイターとのこまめな進捗共有が円滑な取引の秘訣です。初稿の提案やラフチェック、パーツ分け指示、仕上げ前の確認など、節目ごとにコミュニケーションを取り合いましょう。希望や修正があれば、「どこをどうしてほしいのか」を具体的に伝えることで、認識の相違が防げます。

実際にあったトラブル例と回避策 – クリエイター・依頼者双方の心構え

過去のトラブルには「使用範囲の誤解によるクレーム」「著作権未確認による商用利用禁止」「修正回数を超えた要求」といった事例があります。

主なトラブルと対策

• 利用範囲の認識違い：事前に書面やメッセージで詳細を明記し、証拠を残しておく

• 著作者人格権の侵害：改変や名前表記について、必ず本人の許可を得る

• 納期遅延・修正トラブル：進行スケジュールを共有し、双方が都度進捗を確認

トラブルを回避し円滑な取引を実現するため、クリエイターも依頼者も連絡や意思疎通を丁寧に行い、信頼関係を築くことが重要です。事前の詳細確認と、柔軟で誠実な対応が安心した創作活動への第一歩となります。

人気のVTuber立ち絵依頼サービスとクリエイター厳選紹介

高評価の依頼プラットフォーム徹底比較 – 料金、実績、対応力の観点から

多様なVTuber立ち絵依頼サービスが登場し、それぞれに特徴があります。料金や実績、サポート面に注目して比較することで、自分に最適なサービスを見極めやすくなります。以下のテーブルでは、代表的な依頼プラットフォームについて、利用者からの評価が高い主要項目をまとめています。

料金は立ち絵の用途やモデルの細かさで変わるため、複数プラットフォームを比較しながら、自分の希望や予算に合ったクリエイターを選ぶとよいでしょう。

得意ジャンル別クリエイター一覧 – 男女・ジャンル・テイスト別おすすめ紹介

自分のイメージに合った立ち絵を手に入れるためには、クリエイターごとの得意ジャンルやテイストを把握することが重要です。下記のリストは人気クリエイターを男女・作風別に整理したものです。

• 男性向けキャラクターに強い：シャープな線画、クール・スタイリッシュなイラストを得意とする作家が多い

• 女性向けキャラクターが得意：柔らかな色使いやかわいい衣装、華やかなデザインに定評

• SF・ファンタジー系：独創的な衣装や世界観、Live2D用パーツ分け実績が豊富

• シンプル＆ポップ系：SNSアイコンや全身立ち絵も手軽に依頼しやすい価格設定

これらの傾向を参考に、依頼前にポートフォリオや過去作品をしっかり確認しておくことが大切です。

評判やレビューを基にしたサービス選択のポイント

依頼サービス選びでは利用者の評判やレビューが参考になります。以下のポイントが特に注目されています。

• コミュニケーションの丁寧さ：イメージや要望のヒアリングがしっかりしている

• 修正対応の柔軟性：納品後の微調整やリテイクに親身に対応

• 納期の厳守：希望日程通り進めてくれるか

信頼できるクリエイターは、見積もりや打ち合わせの段階から細かな配慮が感じられます。利用者の声や実際の評価を確認し、依頼することでトラブル防止にもつながります。

依頼成功率を上げるための事前準備とヒアリングシート活用法

理想の立ち絵を形にするためには、事前の準備が重要です。ヒアリングシートを活用し、依頼内容を明確に伝えることで完成度が向上します。

1. キャラクターの設定やイメージカラー、衣装デザイン、希望する表情やポーズなどを整理する
2. 参考にしたい立ち絵やイラスト例をピックアップする
3. 利用用途やパーツ分け、サイズ（全身・バストアップ等）を明確にしておく

こうした情報を事前にまとめておくことで、クリエイターとスムーズに意思疎通ができ、満足度の高い立ち絵制作へとつながります。

最新トレンド・AIとVTuber立ち絵の未来展望と応用例

AIを活用したVTuber立ち絵作成の現状 – 最新技術の特徴と限界

近年では、AI技術を用いたVTuber立ち絵の作成が急速に普及しています。画像生成AIは豊富な表現力と短期間での制作スピードを兼ね備えており、自分だけのキャラクターを誰でも簡単に作れる環境が整いつつあります。特に「Stable Diffusion」や「aiイラスト vtuber」などのサービスを活用すれば、イラスト作成経験がない方でもイメージ通りの立ち絵を準備できます。

AIを使った立ち絵の特徴

• 短時間かつ低コストで作成できる

• 豊富なデザインバリエーションが選べる

• パーツ分けや衣装、背景も自動生成可能

一方で、AIによるイラストには細部の違和感や修正対応、著作権・商用利用の可否といった限界も存在するため、クオリティや利用規約の確認は必須です。

AI生成VTuberイラストの活用法とリスク管理

AIで制作した立ち絵は、個人の配信やアイコン、プロジェクトのアバターなど幅広い用途で活用されています。最近ではSNS向けの「VTuber立ち絵 フリー素材」や、オリジナル性の高いキャラクター制作を目指すユーザーも増加中です。

AI立ち絵活用の主な場面

• オリジナルVTuberのデビュー

• 代理イラストとしての採用

• 配信活動やSNS用アイコン

これら利便性の裏側で注意したい点も存在します。例えば、AI生成物の著作権問題や、商用利用制限、意図しない内容生成によるトラブルは今も課題です。AI制作サービスを利用する際は「利用規約」や「ライセンス範囲」を必ず確認しましょう。

今後のVTuber立ち絵に期待される技術革新と市場動向予測

VTuber市場は今後も成長が見込まれ、多様な立ち絵作成技術の進歩が期待されています。リアルタイムで動かせるLive2Dや3Dモデリング技術の進化、AIと手描きのハイブリッド制作など、表現の幅もどんどん広がっています。

テーブル

今後はより手軽かつ高品質な立ち絵の流通、パーソナライズされたキャラクター作成、スマホやウェブ上で完結できるサービス拡充が市場の鍵を握ります。

クリエイターとユーザー双方にとってのメリット・デメリット分析

リスト

クリエイターのメリット

• 制作効率アップ

• 表現手段の幅が拡大

• 新たな顧客層の獲得

ユーザーのメリット

• 低価格で多様な選択肢

• パーソナルなキャラクターが作りやすい

• サービスが比較しやすい

デメリット（双方共通）

• クオリティ維持の難しさ

• AI生成物の著作権トラブル

• 独自性・オリジナリティの確保が課題

今後は双方が協力し合い、信頼できる制作環境やガイドライン整備が重要となります。

VTuber立ち絵関連の疑問とQ&A集 – サイズ・動かし方・依頼時の不安を解消

VTuber立ち絵の最適サイズとキャンバス設定について

立ち絵制作においてサイズ選びは非常に重要です。一般的な推奨サイズは縦4000px×横2500px前後で、これは全身モデルやLive2D用モデリングにも最適です。スマホアプリ「アイビス」や他のイラストソフトでも同様の解像度が好まれています。出力解像度が高いほどパーツ分けや拡大がしやすく、配信画面での見栄えが格段に向上します。用途別の目安は以下の通りです。

作品の用途や配信スタイルに合わせて最適なサイズ設定を心がけましょう。

パーツ分けの具体的な方法と活用術

動く立ち絵制作やLive2Dモデル化ではパーツ分けが必須です。パーツごとにレイヤーを分けて保存すると、後のモデリングや表情変更が楽になります。パーツ分け例を紹介します。

• 顔全体・髪（前髪/後ろ髪）・目（白目/虹彩/まぶた）・口・首・胴体

• 両手・腕（左右・上腕/前腕）・服（上着/下着/アクセサリー）

• 小物・背景（必要に応じて別レイヤーで用意）

このように分割することで、表情パターン追加やアバターの自由な動きが可能になり、オリジナリティあるCharacterを生み出せます。

依頼時によくある質問とその正確な回答を詳細解説

依頼時には仕上がりイメージ・納期・費用・二次利用範囲・修正回数などが気になるポイントです。下記のQ&Aで主な疑問にお答えします。

不明点は事前にクリエイターへ確認し、トラブルの防止につなげましょう。

動かすソフトの選び方と操作のポイントまとめ

VTuber立ち絵を動かすにはLive2DやVTube Studio、FaceRigなどのソフトが代表的です。選び方の参考ポイントをまとめます。

• Live2D：高品質なモデリング対応。パーツ分けが細かいほど多彩な動きが可能

• VTube Studio：Webカメラ連動、直感的な操作性。モデル読み込みが簡単

• スマホアプリ（REALITY・トピアなど）：スマートフォンだけでもVTuber活動可能

無料ソフトと有料ソフト、それぞれの特徴を比較して、自分の活動スタイルに合ったものを選びましょう。初めての人は無料から始めてみるのもおすすめです。

著作権・商用利用に関する基礎知識と注意点

立ち絵イラストの著作権は基本的にクリエイターが保有します。利用者は購入または依頼時に与えられた範囲内でのみ使用可能です。商用配信や収益化を考える場合は、必ず利用規約を読んで下記ポイントを確認しましょう。

• 商用利用の可否と具体的な利用範囲（配信・グッズ化等）

• クレジット表記・著作権表示の要否

• 譲渡・二次利用・編集加工の許可範囲

不明点は必ず依頼時や購入時に事前確認を行い、トラブルを避けるための備えが大切です。