チャットgptの画像生成の種類でどこまで？ジブリ風や商用OKな可愛いおしゃれ術

チャットgptの画像生成で「ジブリ風」「アニメ風」「かわいいおしゃれなアイコン」を狙っているのに、毎回プロンプト探しと試行錯誤で時間だけ溶けていないでしょうか。ネット上には「〇〇風プロンプト例」が散発的にありますが、何風の種類全体像と、商用利用の安全ライン、そして失敗しない頼み方まで一気通貫で整理された情報はほとんどありません。結果として、ジブリ風やアニメ風種類を勘で指定し、顔崩れや手の違和感、社内チェックでのNG対応に追われることになります。

この記事は「チャットgpt 画像生成 種類」を軸に、アニメ風種類やジブリ以外のテイストを含めた何風マップと、かわいい・おしゃれ・ビジネス向きに分類した実務プロンプトを一冊分レベルでまとめています。さらに、チャットGPTで写真は作れるのか、生成画像は商用利用できるのか、ジブリ風指定はどこまで危険なのかを、現場で実際に使われているガイドライン感覚に沿って解説します。この記事を読み終える頃には、「何風一覧を眺めて真似る」段階を抜けて、自分の案件に合わせてChatGPT画像生成を狙って再現できる側になれます。読み進めるほど、プロンプト迷子になる時間と、知らずに踏むリスクを同時に削れるはずです。

まずチャットgpt画像生成の種類全体像を掴むと、どの何風がどこまで再現できるのか？

「どの何風まで攻められるか」が見えると、画像生成はガチャではなく設計になります。ここでは、現場で使い倒してきた感覚ベースで、再現しやすいジャンルと崩れやすいジャンルを先に整理しておきます。

ChatGPT画像生成における実現しやすい何風と、崩れやすい何風のリアルな傾向

ざっくり言うと、情報量が少なく、要素がシンプルなテイストほど安定します。逆に「キャラの顔アップ」「複雑なポーズ」「有名作品にそっくり」は一気に崩れやすくなります。

代表的な傾向を表にまとめます。

「うまくいかない時は画風の問題ではなく、欲張りすぎた情報量が原因」というケースがかなり多いです。最初は「顔を小さめ・構図シンプル」で試すと、モデルの癖がつかみやすくなります。

ジブリ風やアニメ風やジブリ以外などサジェストから分かる種類を一気にマップ化

検索サジェストを並べると、ユーザーが欲しがっている何風は、大きく4レイヤーに分かれます。

• レイヤー1：ジャンル

  • アニメ調、リアル写真風、イラスト風、ドット絵風、漫画コマ風

• レイヤー2：テイスト

  • かわいい系、おしゃれ系、ダーク系、ノスタルジック系、ポップ系

• レイヤー3：文脈

  • ジブリ的世界観、少年マンガ寄り、少女マンガ寄り、ウェブトゥーン寄り、韓国風写真加工

• レイヤー4：用途

  • SNSアイコン、バナー、商品画像、プレゼン資料、サムネイル

私の視点で言いますと、プロンプトでいきなり「ジブリ風のかわいいアイコン」と詰め込むよりも、レイヤーを分けて指示する方が圧倒的に安定します。

例としては、

• ジャンル：アニメ調のイラストで

• テイスト：柔らかくてノスタルジックな雰囲気で

• 文脈：自然が多いファンタジーの世界観を参考に

• 用途：SNSアイコンとして使えるように、バストアップで

といった形に分解すると、モデルが迷いにくくなります。

画像生成回数やモデルの癖がもたらす再現度と雰囲気の違いを体感しよう

同じプロンプトでも、数回生成して「当たり」を選ぶ前提で考えた方がストレスが減ります。特に顔や手指、文字入り画像は、一発で完璧を狙うよりも「3〜5枚出してベストを拾う」方が結果的に早いです。

試す価値が高いのは、次のループです。

1. まずざっくり欲しい何風を決める
2. 3〜5枚生成して「良かった点／気になる点」をメモ
3. 良かった要素だけを残し、気になる要素をプロンプトで修正
4. 同じテーマで再度3〜5枚生成して比較

このループを回すと、モデルごとの癖が見えてきます。

• 顔アップが得意ならアイコン量産向き

• 引きの構図がきれいならバナーや壁紙向き

• 背景の色味が得意なら写真加工何風に強い

といった特徴がわかるので、「このモデルでは何風を狙うべきか」の判断がしやすくなります。

ここまでを押さえておくと、次の章で扱うアニメ風やジブリ的世界観の具体的なプロンプト調整も、一段クリアな目線で組み立てられるようになります。

ジブリ風だけじゃない！アニメ風のチャットgpt画像生成種類と可愛いイラストテイスト図鑑

SNSアイコンもバナーも、「どのアニメ風で攻めるか」でバズり方が別物になります。ここでは、現場で実際によく指定されるテイストと、失敗しない頼み方を一気に整理します。

チャットgpt画像生成で人気なアニメ風種類の代表格と可愛いがバズりやすい要素

アニメ風とひとことで言っても、雰囲気ごとに“ウケるポイント”が違います。

バズるアイコンを狙うなら、丸いシルエット＋大きな瞳＋シンプル背景が鉄板です。色彩はビビッド1色＋落ち着いた2色でまとめると、タイムライン上で埋もれにくくなります。

ちゃお系やジャンプ系やウェブトゥーン風など雰囲気ごとに楽しむ〇〇風イラスト頼み方テンプレ

作品名を直接書かずに雰囲気だけ寄せるときは、「ターゲット」「線の太さ」「色味」をセットで指定すると安定します。私の視点で言いますと、次のようなテンプレが最初の1枚を外しにくいです。

• 少女マンガ雑誌っぽいふんわりテイスト

  • 「10代向けの少女マンガ雑誌風のかわいい女の子のイラスト、細い線、淡いパステルカラー、多めのハイライト、シンプルな背景」

• 少年マンガ誌のバトル寄りテイスト

  • 「アクションマンガ雑誌風のキャラクター、力強い太めの線、コントラスト強めの陰影、ダイナミックなポーズ、中性的な顔立ち」

• ウェブトゥーン風の今っぽいテイスト

  • 「スマホで読む縦スクロール漫画風のスタイル、すっきりした線、落ち着いた色数の少ない配色、余白多め、都会の背景」

• デフォルメミニキャラ風アイコン

  • 「頭身2〜3頭身のミニキャラ、丸みのあるシルエット、太めの線、大きな目、フラットな単色背景、正方形アイコン用」

ポイントは、媒体名っぽい言い方で“時代感”を伝えることです。年代を「令和っぽく」「2000年代アニメの雰囲気で」と入れると、ニュアンスが一気に寄ります。

アニメ風で顔が崩れてしまう？プロも使う3つのプロンプト修正技＆裏ワザ

顔崩れは、指示の粒度と構図が合っていないことが原因になりやすいです。現場でよく使う対処法を3つに絞ると、次の通りです。

1. 構図を固定する

   • 「上半身のみ」「バストアップ」「正面から」といった指定を必ず入れます。
   • 引きの全身や斜め構図だと、目や口の形が崩れやすくなります。

2. 顔の条件を3項目だけ明確にする

   • 「大きな瞳」「小さめの鼻と口」「左右対称で整った顔立ち」
   • 顔パーツを長文で羅列すると、モデルがどこを優先すべきか迷って破綻しやすくなります。

3. “人数”を削るか分けて生成する

   • 複数キャラクターを1枚で描かせると、誰か1人が崩れがちです。
   • まず1人ずつバストアップで生成し、あとからデザインツールで並べる方が仕上がりが安定します。

追加の裏ワザとしては、色指定を少し落ち着かせることがあります。ビビッドカラーを多用すると、モデルが色遊びを優先して線や輪郭の精度が下がるケースがあるため、「やや柔らかい色彩で」「くすみカラーで」と添えると、顔の情報に計算リソースが回りやすくなります。

この3ステップをテンプレ化しておくと、アニメ風のバリエーションを変えても「誰が見てもかわいい」と言ってもらえるラインをキープしやすくなります。

ジブリ風プロンプトはどこまで攻められる？ジブリ以外でジブリ的世界観に寄せる裏テク

「ジブリっぽくお願いします」と言われた瞬間から、クリエイターの頭の中では著作権と世界観の綱引きが始まります。ここでは、攻めすぎて炎上しないラインと、ジブリ以外で“あの空気感”に寄せるプロのやり方をまとめます。

チャットgpt画像生成ジブリ風の著作権リスクと現場で実際に引かれる境界ライン

AI画像で問題になりやすいのは、ジブリそのものの再現ではなく「どこまで似ているか」です。現場では次のような線引きがよく取られます。

私の視点で言いますと、特に企業案件では「ジブリ風」は社内資料のイメージ共有には出てきても、最終プロンプトからは外すルールが置かれるケースが多いです。理由はシンプルで、後から権利チェック担当にストップされると、全て作り直しになるからです。

作品名を出さずにジブリっぽさを出せる安全圏〇〇風プロンプト組み立て法

ジブリ的な魅力は、突き詰めると次の5要素に分解できます。

• 柔らかい色彩

• 手描き感のある線

• 低めのコントラスト

• 少し引き気味のカメラ位置

• 生活感のある小物

この要素を使って、作品名を避けつつ組み立てると安全圏に入りやすくなります。

プロンプトの骨組みは次の流れにすると安定します。

1. モチーフとシーン
2. 色彩と光の雰囲気
3. 画材・タッチの指定
4. カメラ距離と構図
5. 解像度や比率など技術要素

「〇〇作品風」と1行で済ませるより、この5ステップで分解して書いた方が、ジブリ単語を使わずに近い印象が出せます。

ジブリ以外も活かせる、自然風景やノスタルジックな世界観でつくるエモいテイスト設計術

ジブリ的世界観を安全に活かすなら、「自然」「ノスタルジー」「生活感」を軸に組み立てると応用が利きます。特にSNSアイコンやヘッダー、LPのキービジュアルでは、次のような設計が扱いやすいです。

• 自然モチーフを一つ決める

  • 例: 草原、森、海辺、線路沿いの町

• 季節と時間帯で感情を決める

  • 春の朝→爽やか、夏の夕方→エモい、秋の曇り→しっとり

• 人物を「小さめ」に置く

  • 画面の3分の1に人物、残りは背景で世界観を見せる

• 生活小物を1〜2個足す

  • 自転車、郵便ポスト、洗濯物、ランタンなど

例えば、バナー用の世界観を作りたいときは、

• 世界観優先で「引きの構図」

• 文字を載せる余白をあらかじめ空ける

• 色数を絞ってブランドカラーに寄せる

この3点を意識すると、ジブリに寄せすぎず「どこか懐かしくて目に留まる」テイストになります。ジブリと書かなくても、色彩と構図と小物の組み合わせだけで、十分にエモい雰囲気は再現できます。

SNSアイコン用に何風が人気？チャットgpt画像生成で可愛いアイコンを量産する黄金パターン

SNSで「アイコン勝ち」している人は、画力より指示の言語化力が強い人です。ここでは、実務でアイコン量産を回している私の視点で言いますと押さえておきたい、鉄板プロンプトと構図設計をまとめます。

ChatGPTかわいいイラスト作成の鉄板フレーズとよくある失敗回避ポイント

かわいい系アイコンで崩れがちなポイントは決まっています。

• 顔が縦長で盛れない

• 目が左右非対称

• 手指が増える・溶ける

• 背景がごちゃつきアイコンで潰れる

まずは鉄板フレーズの型を作っておくと安定します。

• 主語：性別、年齢感、雰囲気（例:10代女子・大人っぽい男性）

• 顔：バストアップ、正面、やや上目遣い

• テイスト：アニメ寄りか、手描き風か、厚塗りか

• 用途：SNSアイコン用、正方形、シンプル背景

よくある失敗の回避ポイントを表にまとめます。

特にアイコン用途では、手と小物を減らして顔を大きくが鉄板です。

いま流行りの何風アイコンは？丸アイコンやミニキャラや韓国風おしゃれ写真の傾向

最近よく見かけるスタイルは、ざっくり次の3系統です。

丸アイコン用では、背景を一色か淡グラデにして、輪郭線を少し太く指定するとタイムラインで埋もれにくくなります。ミニキャラ風は「頭大きめ・体小さめ・シンプルな服」が安定ポイントです。

韓国風おしゃれ写真アイコンでは、次の3点をセットにすると失敗しにくくなります。

• 淡いベージュやグレー中心の色味

• 柔らかい逆光や窓辺の光

• フィルムカメラ風の粒子と少しの色褪せ

元写真をアップロードして雰囲気だけ変えたい場合も、「顔はそのまま」「色味と質感だけ変える」と明記すると別人化を防ぎやすくなります。

チャットgpt画像生成で「かわいい」を最大限引き出す構図と色味と背景の指定術

同じキャラ設定でも、構図と色味の指定だけで「盛れ方」がガラッと変わります。かわいさを引き出すポイントは次の3つです。

1. 構図：バストアップ＋少しだけ上から

   • カメラ目線で、目が画面の中央やや上に来るように指定すると、目が一番目立ちます。
   • 「背景との距離を近く」「被写界深度浅め」にすると、ポートレート写真のように主役がくっきりします。

2. 色味：パーソナルカラーをざっくり指定

   • ブルベなら青みピンクとラベンダー
   • イエベならベージュとコーラル系
   • 悩む場合は「パステルカラー中心」「彩度ひかえめ」と書くだけでも、画面のトーンが一気に整います。

3. 背景：情報量を3割に削る意識

   • SNSアイコンは表示が小さいため、背景の描き込みは最小限が正解です。
   • 「無地に近い壁」「ぼかした街の夜景」「淡い花柄をうっすら」のように、一言でイメージできるモチーフを1つだけ指定すると、顔だけがしっかり立ち上がります。

最後に、アイコン用では必ず正方形サイズを明記することが重要です。縦長や横長のままだと、自動トリミングでせっかくの盛れカットが切れてしまいます。SNSのプロフィール画面を実際に開き、「この小ささで自分の表情が読み取れるか」をチェックしながら微調整していくと、狙った世界観が安定して出せるようになります。

バナーや資料用で輝くチャットgpt画像生成おしゃれスタイル診断

ビジネス利用で避けたい何風と安心して使える〇〇風スタイルを見極めるコツ

バナーや資料で怖いのは「おしゃれだけど社内審査で一発NG」パターンです。私の視点で言いますと、ビジネスでは画風そのものより“連想される固有作品”がリスクになります。

代表的なラインを整理すると次のようになります。

ビジネスで使うなら、

• 「ジブリのような」ではなく「柔らかい色彩の手描き風ファンタジー背景」

• 「某アニメ風キャラ」ではなく「シンプル線画のビジネスキャラクター」

というように、テイストを要素分解して指定することが安全ゾーンに入るコツです。

フィルム風やシネマ風や雑誌風などおしゃれ写真加工何風のプロンプト設計法

写真ベースでおしゃれさを出したいときは、「画風」より撮影スタイル＋質感＋色味で組み立てると安定します。

おしゃれ加工の基本フレームは次の3点です。

• 撮影スタイル：フィルム風、シネマ風、スタジオ撮影風

• 質感：粒状感、ざらつき、光のにじみ、紙のテクスチャ

• 色味：暖色寄り、寒色寄り、モノクロ、トーン低め

たとえば、LPのヒーロー画像用なら次のような指示が有効です。

• フィルム風

  • 「夕方の街並みの写真、35mmフィルム写真風、粒状感のある質感、コントラスト控えめ、オレンジがかった色味」

• シネマ風

  • 「会議室で話すビジネスパーソンを横から撮影、映画のワンシーン風、シネマティックライティング、背景はやや暗めで被写体にスポットライト」

• 雑誌風

  • 「白背景に商品が一つだけ置かれた写真、ファッション雑誌の広告風、影は柔らかく、余白多め、ハイキーで明るいトーン」

共通するポイントは、カメラの距離・光の方向・明るさ・色彩の4つを必ずセットで指定することです。これだけで「無料ツール感」の抜けたトーンにぐっと近づきます。

テキスト入りバナーを垢抜けさせる余白×背景×被写体バランス調整テク

テキスト入りバナーが野暮ったく見える原因の多くは、実は画像ではなく余白設計ミスです。生成AIに頼む段階から、テキストスペースを明示しておくとデザインが一気に整います。

おすすめの指示テンプレを3パターン紹介します。

• 左テキスト・右ビジュアル型

  • 「右半分に人物、左半分はシンプルな無地背景でテキスト用スペース、大きめの余白、ビジネス資料用バナー」

• 上テキスト・下ビジュアル型

  • 「上3分の1は淡いグラデーション背景のみでテキスト用、下2分の3にサービスイメージ写真、横長バナー」

• 中央ビジュアル・周囲テキスト型

  • 「中央に小さめの商品写真、その周囲は単色背景で広い余白、ミニマルデザイン、正方形SNS広告用」

さらに、背景は単色か柔らかいグラデーションに限定し、「パターン柄」「強いノイズ」は避けると文字が格段に読みやすくなります。構図と余白をここまで具体的に指示すれば、バナーや資料でそのまま採用できるレベルのビジュアルにかなり近づいてくれます。

まだ誰も語り切れていないチャットgpt画像生成の何風指定に潜む落とし穴と回避マニュアル

「ジブリ風もアニメ風も盛り盛りで！」とプロンプトを欲張った瞬間から、顔が崩れたカオス画像が量産されます。ここでは、現場で本当に問題になるパターンだけを、サクッと潰していきます。

何風指定を複数使うと崩れやすい構図・距離感・人数の具体パターン

AIモデルは画風やスタイルの指定が増えるほど、情報の優先順位を決めきれず破綻しやすくなります。特に崩れやすい条件は次の3つです。

• バストアップではなく「全身＋背景てんこ盛り」

• 距離が中途半端な「膝から上」「2〜3人の集合」

• 顔の向きやポーズを細かく指定しすぎる

失敗しやすい構図と比較しながら見ると、整理しやすくなります。

私の視点で言いますと、「何風」はメイン1つ＋味付け2つが限界だと考えた方が安定します。
例として、「水彩タッチ」「フィルム風の色味」「ふんわりした逆光」のように、要素を分解して指定すると破綻しにくくなります。

ジブリ風以外でも危ういグレーゾーン表現とセンスいい言い換えテク

有名作品名をそのまま書かない方がいい、という話は広く知られていますが、現場で止められがちなのは作品名を連想させすぎる日本語表現です。避けたいのは次のようなパターンです。

• 「某有名冒険アニメ風の線画」

• 「有名RPGゲームのパッケージ風」

• 「某スタジオのファンタジー映画ポスター風」

これらは、商用利用や広告への転用を考えると、社内審査で引っかかりやすいゾーンです。代わりに、要素を分解して言い換えます。

ポイントは固有名詞ではなく「時代・画材・線の太さ・色彩・カメラワーク」で指定することです。
これならビジネス利用でも説明しやすく、SNS投稿でも炎上リスクを抑えられます。

実務現場で直面する“途中トラブル”事例とプロが選ぶスマートな落としどころ

Web制作やバナー制作の現場では、次のような「途中から揉める」パターンが目立ちます。

• パターン1：

  デザイン確認までは通ったが、法務チェックで何風表現の画像が差し替え指示になる

• パターン2：

  依頼側は「ジブリ風で」と要望していたが、説明不足で、どこまでOKかお互いの認識がズレたまま進行

• パターン3：

  SNSで使っていた画像を、後から広告クリエイティブにも流用したいと言われて困る

このあたりは、最初の段階でルールを決めておくとトラブルをかなり減らせます。

プロの現場では、「社内共有までは自由度高め」「公開物は要素分解して安全圏に寄せる」という二段構えにしているケースが多いです。
ChatGPTや他の画像生成AIをビジネスで使うなら、何風という言葉だけで会話を終わらせず、色・線・構図・時代感まで分解して、共通言語として持っておくとブレずに進行できます。

ChatGPT画像生成は商用利用しても大丈夫？何風イラスト仕事利用前の最終チェックリスト

「かわいいし早いし…でも仕事で使って本当に平気？」とブレーキを踏んでいる人向けに、現場で最後に確認しているポイントを一気に整理します。

ChatGPTで写真も作成は可能？商用利用や著作権についてのよくあるQ&Aまとめ

まずはよく出る疑問を、仕事目線でサクッと押さえておきます。

私の視点で言いますと、社内レビューで止まるケースのほとんどは「規約違反」よりも「テイストが有名作品に寄りすぎて怖い」という感覚的なNGです。

実際の社内ガイドライン例で学ぶ〇〇風表現OKラインと即NGになるパターン

企業や代理店が作りがちなルールをパターン化すると、次のような線引きになります。

よくあるOKライン

• 有名作品名・ブランド名はプロンプトに入れない

• 「80年代アニメ風」「水彩タッチ」など要素レベルで指示する

• 社外公開前に必ず人間が目視でチェックする

即NGになりやすいパターン

• 「ジブリ風」「某人気バトル漫画風」など作品名ベースの表現

• 実在キャラクターとポーズや構図がほぼ同じ

• ロゴやパッケージ構成が特定ブランドと酷似している

現場では、次のような書き換えがよく使われます。

• 悪い例：ジブリ風の森の中を歩く少女

• 安全寄りの例：柔らかい色彩で描いた、少し懐かしい雰囲気の森を歩く少女のイラスト

「何風」ではなく、色彩・構図・時代感・画材に分解して指示すると、ガイドラインとの相性が一気に良くなります。

副業クリエイター向け：クライアントワークで説明＆契約時押さえたいコツ

副業で画像を納品する側は、納品前にここだけは押さえておきたいです。

事前説明で伝えておくこと

• 使用ツール（例：ChatGPTの画像生成機能）と、AI生成であること

• 有名作品名はプロンプトに使わず、要素分解していること

• 元データとプロンプトを一定期間保管し、問い合わせに説明できる状態にすること

契約・見積もりで入れておきたい一文の例

• 「第三者の権利侵害にならないよう配慮して制作しますが、公開媒体での最終チェックは依頼者側で行うものとします」

• 「AI生成画像の利用可否が社内ガイドラインに適合するかどうかは、依頼者側の責任でご確認ください」

仕事で安心して使う鍵は、「何風で盛り上がる」の手前で一度ブレーキを踏み、要素に分解して説明できる状態にしておくことです。ここさえ押さえておけば、SNSアイコンからLPバナーまで、攻めたビジュアルを安全圏で走らせやすくなります。

まとめ：何風一覧を超える「要素分解」思考でプロンプト設計を自在に操る！

何風一覧に頼らず「色・線・構図」でチャットgpt画像生成を安定させるプロの発想法

何風のラベルを増やすより、色・線・構図の3要素で分解して指示する方が、再現度も安定感も一気に上がります。

• 色＝色彩・明るさ・コントラスト

• 線＝線の太さ・密度・タッチの柔らかさ

• 構図＝カメラ距離・アングル・余白の比率

例えば「ジブリ的だけど安全に」と考えるときは、「柔らかい色彩」「太陽光で逆光ぎみ」「小さな人物を広い自然の中に配置」といった要素単位で指定します。私の視点で言いますと、この粒度まで分解しておくと、クライアントワークでも社内チェックでも説明が通りやすくなります。

好きな作品を要素分解してオリジナル〇〇風を作る練習ステップを大公開

お気に入り作品を“そのまま真似る”のではなく、要素だけ盗むのがプロンプト設計のトレーニングになります。

1. 好きな作品を1枚だけ選ぶ
2. 色・線・構図・時代感・質感をメモに書き出す
3. 作品名を使わず、そのメモだけをプロンプトにする
4. 3回ほど生成して、足りない要素だけを追記していく

下記のように整理しておくと、次から量産しやすくなります。

この練習を3〜4作品で繰り返すと、「〇〇風一覧を見なくても、自分で組み立てられる頭」が育っていきます。

自分だけの“推し何風スタイル”を磨き続けるヒントと楽しみ方

最後は、自分専用の何風スタイルをブランド化する意識があると強いです。

• 常に同じ「色・線・構図」の組み合わせをベースにする

• 用途別に3パターンだけ“型”を決めておく

  • SNSアイコン用
  • バナー・資料用
  • 商品・サービス紹介用

• 生成した画像を並べて、テイストのブレを毎回チェックする

副業クリエイターやマーケ担当であれば、この「推し何風」をポートフォリオや社内資料として共有しておくと、「このテイストでお願い」が一言で通じるようになります。

何風一覧を追いかける側から、“自分が一覧の1枠になる側”に回るイメージで、今日のプロンプトから少しずつ要素分解を仕込んでみてください。

この記事を書いた理由

著者 – 宇井 和朗（株式会社アシスト 代表）

ここ2～3年で、支援先の中小企業や店舗から「チャットGPTでジブリ風アイコンを作ってSNSに使いたい」「アニメ風でLPのメインビジュアルを量産したい」という相談が一気に増えました。ところが実際の現場では、顔が崩れて使えない、何風を指定しても毎回テイストが揺れる、ジブリ風と言った瞬間に社内チェックで差し戻される、といった“惜しい失敗”が繰り返されています。

私自身、2023年に社内で画像生成を本格導入した際、デザイナーとマーケターがプロンプト迷子になり、1枚決めるのに30パターン以上試し続けて業務が止まったことがあります。さらに、20社ほどのクライアントで利用ルール作りを支援する中で、「どこまでが安全なのか」「商用OKなラインは？」という同じ悩みが必ず出てきました。

そこで、ジブリ風やアニメ風、韓国風アイコン、ビジネス向けバナーなど、実際の案件で何度も試してきたパターンを整理し、再現しやすい何風と崩れやすい何風、そして社内チェックで止まらない頼み方まで一本化したかったのがこの記事です。制作担当者が迷わず、経営側も安心してGOが出せる“共通言語”として使ってもらえることを意図しています。